山西民间刺绣
　　山西省民间，是民间刺绣艺术品的生长地。民间刺绣，在山西不独历史悠久，而且题材广泛，内容丰富，具有反映山西风土人情的特色。

　　山西民间刺绣，有着自己独特的艺术风格，图案纯朴、色彩艳丽、构图简洁、造型夸张、针法多样、绣工精致。这些来自民间的刺绣艺术品，大都出自农村劳动妇女之手。

　　人类历史的童年时代，就记录着以骨针、麻线缝制兽皮，遮体御寒，磨制兽牙、贝壳、彩石，系之胸、腕之处装扮自己的史实。其时虽算不得刺绣艺术，却实实标明了对美的向往和创造，从我们先祖已开始这一追求。

　　人对美的本能的追求和基本工具、材料的出现，使刺绣在很早就形成为一种艺术形式。早在周代就有“画绣之工，共其职也”之说。《诗经·召南》中有“羔羊之皮，素丝五（纟它）”，“羔羊之革，素丝五（纟或）”，“羔羊之缝，素丝五总”的诗句，描述了当时缝接皮服的精湛工艺。《诗经·唐风》中的“素衣朱（礻暴）”、“素衣朱绣”则真切地描绘了当时的刺绣艺术，而当时的唐，正指山西中部地区。

　　源远流长的山西民间刺绣，在其后的整个社会发展进程中，成为人类生活中不可缺少的内容。其工艺技巧也日臻完善精美。唐人胡令能以七绝诗咏颂当时民间刺绣水平：“日暮堂前花蕊娇，争拈小笔上床描。绣成安向春园里，引得灵莺下柳条。”

　　山西民间刺绣无论晋南还是晋北，山区或是平原，都因其古老文化和地理条件的影响，显得率真、纯朴、热烈、犷野。尤其作为服饰刺绣，是与人的性格相协调、相适应而存在的，因此它既是一种造型艺术，又是一种环境艺术；既是一种灿烂的民间文化，又是丰富多彩，真真切切的民俗生活。

一、服饰
　　服装对于人类有两大功能：一是实用，二是装饰。闻一多先生讲：“衣服始于蔽前，名日蔽之实乃彰之。”这说明，人类对自己的装饰是自对性的崇拜开始的。随着人类社会的发展与进化，刺绣艺术日臻完善，其装饰工艺和范围也早已超越了一般意义上的美化功能，而成为一种多元的，跨文化意味的社会文化现象。服饰的这种作用，成为区分人的性别、年龄、婚否、性格甚至贫富、等级的标志。我们从现今遗存的山西民间刺绣中，依然可以看出这些文化差别。

　　在众多的民间服饰刺绣中，孩童和妇女服饰占据了很大比例。从孩子出生、满月、周岁及至加冠前的每一次生日、年节，长辈、亲朋都有做工精美的鞋帽衣装馈赠。对男孩相赠象征生命旺盛，勇猛无畏的老虎帽、狮子帽、五毒兜肚、老虎鞋、牛牛鞋以及祝福人生幸福的“蟾宫折桂”、“富贵荣华”、“五子登科”等等。对女孩则以“佛手莲花”、“多子多福”、“牡丹蝴蝶”等为主要祝福内容。婚前的馈赠物一般取双双对对、万字不断头，祝福情深意长、和美幸福为主；婚后则是以石榴、白菜、葡萄等以祝福多子多孙为主。小孩的装饰生气勃勃，成年人饱满明快，老年人则庄重大方。此外做为等级区别，在我国传统戏剧中可以看出，各品官阶的补服，其内容有很大的差别。且文官武官又有不同，文官一品为鹤，二品为锦鸡，三品为孔雀，四品为雁，五品为白鹇，六品为鹭鸶，七品为紫鸳鸯，八品为鹌鹑，九品为练鹊；武官一品为麒麟，二品为狮，三品为豹，四品为虎，五品为熊，六品为彪，七八品为犀牛，九品为海马。这虽不是民间服饰，然而毕竟是由民间发展而来，所以仍带有民间文化的一些特征。

　　作为服饰刺绣，对帽、冠、围嘴，领、襟、袖、裙、鞋、靴、鞋垫、背心，兜肚、根据不同的装饰对象，施之于不同的装饰内容，集传统文化、风俗、地域特征于一身，使每个人成为一个人文载体，其深刻的文化内涵远不是一眼能够看穿的。过去，刺绣技巧还将决定一个女子的聪颖与灵巧与否，现今，民间精于女红的巧手已不多。服装款式变化趋向单纯朴素，装饰也大多为机械化生产所代替。

　　山西民间刺绣的技巧，根据不同的表现内容，一般以平针、乱针、打籽、盘锦、抽纱、堆锦、套口、勾针、空扎、砌花、割花、挖补、粘贴等为主，各种技巧又相互交融，结合使用，形成了山西刺绣浓烈、粗犷、朴实的地方风格。

二、日常生活用品
　　人类从认识自己那天起，就懂得了对美的追求与表现。从美化自身开始，逐渐地美化自己的生活环境、生产工具，美化自己的家具什物。

　　装点和美化生活环境，是热爱生活的重要标志。民间刺绣是劳动者创作的一种艺术形式，他们在每一件生活用品上都施之以智慧，倾注着感情　　　　　　童帽　　　　　　　。生活用品刺绣在表现内容上是非常自由、随意的。门帘、坐垫、桌布、枕头、枕套、被面、褡裢、荷包、椅套、手帕、线兜、手袋、车帘、轿帘子等应用的什物，都是乡村巧妇们施展才能，流彩抒情的地方。她们描龙绘凤，画山绣水。举凡飞禽走兽，花鸟鱼虫，历史典故，神话传说，都是创造的题材。其中所表现的深邃的美学思想和超脱的造型技巧，足以令人倾倒，在所有表现内容里，他们能做到不同时间、空间物象的组合，不同色调的组合，以及同一色调的分离。这种组合与分离的结果，使每一个画面成为一个独具艺术特质的再创性世界和自然。

　　由于刺绣艺术的装点，使不少农家展示出一种热情、温暖、舒适宜人的境界，一种人情味极浓的艺术世界，这里的艺术可以毫无做作地与生活联结在一起。这些生活用品除实用审美而外，还成为一种教化手段，使得广大的民众虽因家境贫寒不能“知书”，但却能“识理”。这些刺绣内容中有理想的教化，又有现实的指南。用“鱼跃龙门”、“连中三元”、“蟾宫折桂”、“封侯拜相”、“五子争魁”、“八仙过海”等寄托理想。以“牛郎织女”、“关公夜读”、“囊萤借光”等来勉教今人。更以各种随处可见的花花草草装点着衣食住行的各种物什。在布色和造型上，继承传统民间造型技巧，大拙不雕，稚拙天趣，于浓艳中见深沉，在淡雅中寄激情。既有同一色相的渐变渐退，又有对比色的均衡对应，亦有多元色调的映衬益彰。可谓驾轻就熟，信手拈来，自然天成独具大家风度。

　　这里特别值得一提的要数孩子的枕头兼玩具的老虎枕头　　　　　　　　　　　耳套　　　　　　　　　　　了。虎是我国民间普遍尊崇的吉祥物。汉代便有画虎于门，以驱灾避邪之俗。在我省民间以虎来做为孩子的伴生物，除具驱邪镇定作用外，还有祝福孩子虎头虎脑，虎虎有生之意。这种布老虎枕头，也博得孩子的喜爱，于是这可爱的动物便成为普遍的民间玩物，并随着各地文化、风俗的不同而具有不同的造型趋向。有的虎头鱼尾，有的一边是人一边是虎，有的一边是虎一边是兔。这些丰富而奇特的想象和造型显示出创作者浪漫洒脱的创作思想，也透射着一种神秘的图腾影象。殷商武王时期的甲骨文中，便有古代战士头蒙虎皮，身穿虎皮，武器上饰以虎皮，以进攻敌人的记载。在《左传》、《礼记》、《尚书》、《荀子》等典籍中，均有戴虎皮帽，穿虎皮裤，驾虎皮车，戴虎面具的记述，说明在古代虎是作为保护神，凶猛吉祥的象征物被普遍应用的，后来在文化发展的进程中才逐渐地落人民间，成为民间吉祥物。

三、喜庆与祭祀
　　喜怒哀乐，本为人之常情，但相比之下怒哀属无奈，喜乐却是人之最朴素和本能的追求。即使一生穷困清苦，也总有几件乐事，久而久之形成一种风俗，结婚、丧亲，民间叫红白喜事，再加上岁时节令便也喜事不少，单从人生仪礼来讲便有满月、周岁、成年礼、婚礼、丧礼等，各个节日又有不同的主题内容。

　　满月与周岁，是家族添丁加口的喜事。旧时老辈人要给孩子做些虎帽、狮子帽、相公帽、莲花帽、红兜肚、围嘴、斗蓬、披肩、虎头鞋等，表达对孩子的希望和祝福。亲朋们馈赠各种小衣服，恭贺贵子临门，子嗣兴旺。诸如“麒麟送子”、“五子登科”、“福寿安康”、“蟾宫折桂”等是礼品上常见的图案。一些穷人家的孩子为着好养活，还取贱字做名，如狗儿、蛮儿等，缝制狗狗帽、猪猪帽等。

　　婚礼是人生大典，民间俗称“小登科”。在男女新人的服装、生活用品、迎娶工具上都要精针细绣吉祥喜庆图案，以造成隆重热烈的气氛。图案内容突出地宣扬传统的多事生殖意识。表现手法采取借喻的含蓄表达方式，借自然物象的谐音及生态特点来展示，可算是‘种不言自明的性教育。如石榴蝙蝠为多子多福，葫芦桂花为多子富贵，老鼠吃白菜、老鼠闹葡萄也喻多子等。象征男女性爱的有鱼戏莲、鱼钻莲、孔雀戏牡丹、蝶恋花、游龙戏凤、鸳鸯戏水等。其它表示喜庆祝福的还有喜上梅梢、双喜临门、吉庆有余、富贵长生、平安和顺等等。

　　寿礼上小辈们都要馈赠衣物祝贺。刺绣图案多庄重大方，富丽堂皇。，如“鹿鹤同春”。“松鹤延年”、“麻姑献寿”、“云龙捧寿”、“五女拜寿”等，且根据各地生活习惯又有不同。

　　活着，希望活得有滋有味，充满幸福；死后，人们要战胜死亡的恐怖，安排好灵魂的归宿。于是，把这种理想寄托和体现在对天地万物，祖先神灵的祭祀活动中，并把这种祭祀活动作为寻求精神保护、忏悔灵魂、思念尽孝的一种方式。随着这种民俗活动和思想观念，便自然地产生了祭祀风俗中的民间刺绣表现的相应内容。

　　山西北有云岗、五台山等佛教圣地，南有永乐宫等道家名观。民众思想意识深受宗教观念影响，因此祭祀图案中多以福禄寿三星、八仙、八宝、坐佛、菩萨、金童玉女、龙鹤等，加之一些装饰纹样如云纹、万字不断头以及佛手莲花、卷帘、芝兰之类构成。这些祭祀活动中最为隆重的是亲人仙逝，超渡亡灵的仪式，对死者寿枕、寿褥、寿衣刺绣都很讲究，棺罩帷子也都绣有一定程式的纹样。

　　除此以外，在日常生活中祭祀祖先、神灵中用的家谱世表、灶君神位、天地诸神神龛、帷幔、供桌帘等，都有精美的刺绣，但大多是程式手法和内容，缺乏民间日用刺绣的自由洒脱，质朴天真之气。